也许演技还是欠缺的，但是张信哲的气质却如此适合那个纠结的林爽然。该说的话最后还是没有说，一段注定没有结果的爱情，陈玉莲在这样的犹豫中，留下一地的心酸。“我不知道该怎么向她求婚，但是如果她拒绝的话，我会死的。”

影院原因，滞后入场，错过了片头，观感变差。对（尤其）深影及same消磨了耐心。影片本身很有些感官力，定位女性电影，对标海街日记，叙事沉稳、恬淡，很有岁月揉搓后的光华色泽，演绎也不掉线，陈玉莲几乎（几乎！）做到了无懈可击。然而，然而影片在画面另一重世界的映照与敲击却失了位，缺少某种令人赞叹的登峰之叹。尤其当我们看到crew中的许鞍华，虽是制片，虽是许多年无佳作，我却依然抱着希望，陈玉莲希望看到比肩桃姐、天水围、男人四十、女人四十的作品。从这个角度看，花椒是遗憾的。7.7

果然没有高估安东尼·麦卡滕的剧作水准，无论是拉辛格与贝戈利奥之间的对话还是人物塑造，都毫无深度；尤其欠缺的是对信仰的严肃讨论，却有太多不必要的插科打诨。全片采用的手持特写数字影像，初看起来非常廉价，但细想其实暗合影片对方济各教宗“平易近人”的展现。当然了，陈玉莲作为“影帝制造机”的片，Jonathan Pryce与霍普金斯爵士的演出都可以说是臻至化境了

安抚着给他盖上白布，然后饮弹迎接死亡。死亡意象的急速转变，纯情的荒诞剧。再扭曲的畸情也是源于浓烈直白的内心渴求，陈玉莲同时也逃不过戏谑的道德窥探。在审视的过程中，闪现了无数次从当事人到旁观者的滑稽的宽恕。帕布罗擅长创造爱，但不知怎样体验爱（面对电影粉丝“我只爱拍电影，而不是看电影。”）。而创造对于生活体现在“信”上，在爱真正死去的时候，他才毁灭了“打字机”这个虚构并影响情感的意象，投入最后一个真实的用尽全力又无力的拥抱。（第二部阿莫多瓦…他真的很爱在打字机上做文章）

“出乎情，止乎礼。”这也是当年费穆指导韦伟时讲的话，欲言又止、欲拒还迎的眼神恰到好处。最喜欢让人舒适的两处：背景里周玉纹的独白，陈玉莲还有周玉纹好几次倚门的样子。小张静~你推荐得合口味哦。